Marissa Nadler - Sister EP
jeudi 16 août 2012, par
Relation personnelle
On peut dire qu’il est difficile de trouver quelqu’un de moins punk musicalement que Marissa Nadler. Pourtant, peu d’artistes autant qu’elle ont aussi bien assimilé de concept du Do-it-yourself. Ainsi, après avoir créé son propre micro-label (Box Of Cedar Records), la plupart de ces disques récents sont disponibles via un site d’artisanat (Etsy). Et artisanale, sa musique l’est très certainement.
Pourtant, ce complément à son excellent album de l’an passé n’a pas un enregistrement au rabais. Même sur scène où elle défend souvent ses morceaux toute seule, le son a en effet toute son importance, celui de la guitare comme l’écho sur sa voix cristalline. On entend en plus de la batterie sur Wrecking Ball, qui le classe plus dans les slows que dans le folk nu. Évidemment, ce ne sont pas les ajouts de piano de Love Again ou There Is a Fire qui vont les dénaturer. Et quand elle ajoute un violon sur To A Road, Love, c’est bien entendu magnifique.
Marissa ne vous décevra pas si vous l’aimiez déjà. Et vous aurez compris que c’est mon cas. Difficile de rentrer dans le détail, ces chansons finalement se ressemblent un peu, lui ressemblent un peu, et il n’y a pas d’objection spécifique à formuler surtout que contrairement à l’album sorti l’an passé, ce gros EP est plus acoustique. Apostle aurait par exemple pu se retrouver sur n’importe lequel de ses albums, même si en tendant l’oreille on distingue une nappe de clavier. Les habitués retrouveront donc avec plaisir ces adresses à la seconde personne (Love Again, There Is A Fire), particularité qu’elle partage avec Dominique A.
Il est peut-être désolant de constater que Marissa Nadler ne s’adresse qu’à des convaincus, via des canaux assez confidentiels. Tant mieux pour le lien privilégié (et les disques signés), mais c’est dommage pour la renommée d’une artiste aussi douée et attachante. Raison de plus pour en parler dès qu’on en a l’occasion, pour que ces morceaux fondants trouvent tous les cœurs à qui ils doivent d’adresser.
-
Article Ecrit par
Répondre à cet article
Articles connexes
-
The Imaginary Suitcase – A Chaotic Routine (EP)
Oui, les choses changent, même pour les compagnons musicaux de longue date. Et même après une dizaine d’oeuvres relatées ici, on constate ce changement dès la pochette. On passera sur le changement de police de caractère pour se concentrer sur les visages, présents pour la première fois. Et puis constater que Laurent Leemans n’est plus seul à bord, même si les autres noms ne sont pas (…)
Basia Bulat - Basia’s Palace
Depuis le 2 janvier 2007, la musique de Basia Bulat est dans nos vies. Et elle y est restée. Après avoir revisité sa discographie avec un quatuor, la revoici avec du nouveau matériel initialement composé en midi. En mode disco donc ? Non, pas vraiment, même si Angel s’en approche un peu. Le décalage avec sa voix chaude est intéressant en tous cas.
Dans le rayon du mid-tempo plus roots, des (…)
Jawhar - Khyoot
Comme Raoul Vignal dans un genre proche, l’évolution de Jawhar l’amène à plus de douceur, à plus de rondeur, avec une vraie beauté qui en résulte, un peu différente de celle des débuts, mais tout autant indéniable. Lui qu’on avait notamment entendu aux côtés de Françoiz Breut ou Monolithe Noir dans un passé récent, il reprend ici le fil de sa discographie avec une certaine continuité. Ne (…)
Raoul Vignal – Shadow Bands
On apprécie toujours le retour d’un ami de longue date, surtout s’il reste empreint d’une grande beauté. Comme on l’avait signalé à la sortie du précédent Years in Marble, il s’éloigne d’influences comme Nick Drake (avec un picking virtuose) pour favoriser un mid-tempo qui coule de source comme South, Brother qui relate ses retrouvailles avec son frère qui vit en Espagne. La finesse d’écriture (…)