Dan San - Domino
lundi 30 janvier 2012, par
La loi de l’évolution
Les archives de ce site me rappellent que j’avais assisté à une prestation de Dan San qui ne m’avait pas vraiment convaincu, c’était en première partie de Beirut. Et puis dans le cadre du marathon organisé par le label Jaune Orange, la révélation était venue, confirmée par un premier EP vraiment prometteur (un peu sous-coté par mes soins sans doute), avec en tête de gondole un Pillow entêtant. Dans ce contexte, la sortie du premier album était fort attendue. On notera d’ailleurs qu’ils sont repartis d’une feuille blanche, aucun des morceaux de cet EP ne figure ici, même sous une forme réenregistrée
Dans les musiques qui comptent sur une énergie juvénile, la maturité peut être perçue comme un affadissement, comme un tribut payé au temps qui use. Mais dans le cas qui nous occupe, on ne peut la voir que comme un enrichissement. D’emblée, le violon nous cueille, et on comprend que le groupe a bien évolué. Moon est ample, mais résiste à la tentation de l’hymne beuglé, sous-genre largement exploité (avec talent souvent). Ils seront présents, toujours dans un rôle de support qui fait mouche comme sur Tomorrow (qui se paye le luxe d’ajouter les cuivres), mais jamais en riffs directeurs.
Ce premier album est donc ce qu’ils ont fait de plus luxuriant, finalement plus proche d’un Leisure Society que des écorchés vifs qui sentent bon la cabane au fond des bois. Quand l’excellent site listen2fight existait encore, je les avais opposé à Midlake, mon coup de cœur de l’époque. The end Of The Day Part II (la première est sur l’EP) lorgne carrément du côté de ces fantastiques Américains. Du moins, on en retrouve la même force tranquille. Et c’est surtout sur ce morceau-là que la guitare est la plus présente et que l’évolution est la plus flagrante.
Leur habitude de monter dans la seconde partie des morceaux est toujours là (Reality). Ils ne recherchent pas la remontée lancinante, le spectaculaire, mais l’intensité, la variation (So Many Yards). Cette intensité d’ailleurs, il faudra aller la chercher au bout de quelques écoutes, laisser l’aspect léché de côté pour que les variations soient plus manifestes, que les entrelacs apparaissent plus limpides. De plus, si certains morceaux semblent manque d’enjeu de prime abord (Sleeper, The Shades), c’est précisément cette seconde partie qui sauve la mise. D’autres s’en passent très bien, comme Question Marks qui a pertinemment été choisi comme premier single. A l’opposé, je me suis surpris à repenser aux exercices en apesanteur de DM Stith quand les Liégeois se font plus légers et éthérés sur Leaves.
Certains membres sont impliqués dans d’autres projets (les très bons Pale Grey par exemple), ce qui explique à la fois le temps pris à l’élaboration de ce premier album et une certaine originalité dans le son, sans doute un peu trop appliquée de manière uniforme. Mais leur modèle (enfin j’imagine, je ne leur ai pas demandé) Midlake a montré qu’on pouvait étaler un même schéma sur un album et gagner à tous les coups. Jusqu’où s’arrêtera Dan San ? La question mérite d’être posée, tant l’évolution est palpable entre leurs productions. Un des groupes folk intéressants du moment vient de Liège, la mondialisation a des effets secondaires irrésistibles parfois. Cet album soyeux constitue déjà un de mes bons moments de l’année qui commence, et une promesse de lendemains qui chantent (à l’unisson).
Mmarsupilami s’emballe ici
http://www.dansan.be/
http://www.myspace.com/dansanmusic
-
Article Ecrit par
Répondre à cet article
3 Messages
Articles connexes
-
The Golden Son – Intermission (EP)
The Golden Son, c’est l’autre projet de Laurent Leemans quand il n’officie pas en tant que The Imaginary Suitcase. Un album sorti l’an passé avait singulièrement étendu ce qu’on connaissait de lui. Maintenant que le périmètre de son groupe de base s’est élargi comme on l’a relaté ici, il revient sous un nom qui fleure bon l’expérimentation et la liberté artistique. La discrète sortie est un (…)
Benni – Bleeding Colours (EP)
Le circuit court est un principe vertueux qui doit s’appliquer à la musique aussi. Ceci a beau être un premier EP, quatre morceaux étant sortis déjà, la surprise est un peu éventée et l’attente attisée. On attendait cette première publication d’importance pour faire un premier point et il est éminemment positif.
Dans la lignée d’une Phoebe Bridgers qui se confirme comme la figure tutélaire (…)
Iliona - What If I Break Up With You
Dans les tests automobiles, tous les articles sortent en même temps et décrivent la même prise en main du véhicule conduit en même temps par une horde de journalistes invités. Mais les impressions les plus pertinentes viennent souvent des essais longue durée disponibles plus tard. Souvent pris par la vitesse des sorties, on essaie de compiler un avis pour coller à l’actualité, on prend (…)
The Feather - BB
A partir de quand un side-project devient-il le groupe principal ? Sans trancher cette embarrassante et peu primordiale question, on peut constater qu’après trois albums, The Feather, prête-nom de Thomas Médard quand il n’officie pas chez Dan San, continue à tracer son sillon en donnant l’impression de savoir exactement où il va.
Ce BB apparaît d’emblée plus solide que ses deux (…)
Kevin Galland - In The Silence Between Worlds
Les énervés suisses de Coilguns sont décidément déconcertants. Outre les albums de leur groupe de base qui a pu nous réjouir, ils ont en sus de passionnantes carrières parallèles qui s’éloignent de l’épicentre dans des directions différentes. Encore plus radicales avec Trounce, expérimentale mais plutôt pop avec Louis Jucker, presque folk avec Elie Zoé (on en reparle à la rentrée) et (…)
Patrick Wolf – Crying The Neck
Après un silence de plusieurs années pendant lequel on avait accepté l’idée que la somme Sunlights and Riverlights serait notre album de référence, il était revenu en 2024 avec un EP assez emballant qui donnait l’espoir d’en entendre plus.
Et s’il a attendu 14 ans avant de revenir avec un tout nouvel album sous le bras, ce n’est pas pour passer par la porte de service mais par la toute (…)
Beirut - A Study of Losses
On vous avait déjà parlé de musiques de films, de séries, de documentaires, de spectacles de danse, d’installations et même de restaurants, on inaugure la musique de cirque. Dans le genre, difficile de faire plus raccord que le premier album de Beirut avec ses cuivres balkaniques. Mais le temps a passé et Zach Condon a consacré énormément d’efforts à sortir ce cet étroit carcan musical. Et ce (…)
Half Asleep – The Minute Hours
C’est un chant doux et du piano qu’on entend sur le beau Mater qui lance cet album. Puis les choeurs évoquent plus le classique contemporain. Ce premier brillant morceau fait plus que planter le décor, il anticipe la diversité de ce qu’on entendra sur le sixième album de la musicienne Belge Valérie Leclerc.
Si les références littérales sont rares, on peut néanmoins la situer dans un (…)